Debido al elevado número de visitas de este tutorial, he publicado otro tutorial de la versión más reciente del Rawtherapee, lo podéis ver aquí.
Como me dijo Carmen Godés, ahora la "rata" tiene espacio para crecer... para saltar, correr... y está que se sale, jeje.
Cuando llevas procesadas cientos o miles de raws ya no te acuerdas de lo temible que puede ser empezar a procesar las fotos... es mucho más fácil tirar en jpeg... pero este escrito es una llamada a aquellos que están empezando en esto de la fotografía... para aquellos que no se atreven a procesar, aquellos que confían en el software de su cámara para que la misma cámara decida como tiene que ser su foto.
Pero amigos, los RAWs no se comen a nadie... es dedicarle algo de tiempo al principio... y aunque de pereza, si de verdad queréis HACER fotografía y disfrutar del rawelado "artesanal"... no lo dudéis.
La calidad del procesado es indispensable para que las fotos brillen como deben... aunque también considero que la foto ya tiene que estar "bien hecha" en la cámara... no creo en recetas mágicas... no creo que una foto mala se pueda "retocar" en una buena.
Tampoco es que yo piense que proceso muy bien, sólo expondré MI forma de trabajar las fotos... las cosas se pueden hacer de muchas maneras, ni mejores, ni peores... este es MI MÉTODO, simplemente.
Tampoco hace falta gastarse una fortuna en programas, ni andar pirateando a pobres informáticos que no tienen ni para la cinta aislante para sujetar sus gafas rotas, típicas... Este software que uso es libre, y gratis... te lo bajas de internet y a disfrutar!!:
http://www.rawtherapee.com
También existe un manual de uso del programa: http://www.rawtherapee.com/?mitem=6
Esta es la miniatura que usaré para la publicación de la foto en la WEB:
Lo primero que hay que hacer es configurar el Rawtherapee (RT) para que se abran las carpetas en que tenemos las fotos... ya veis que este programa tiene posibilidad de procesado por lotes, o puntuar las fotos para separar las buenas, las candidatas a ser procesadas, etc (como mis fotos son todas buenas, yo nunca lo hago...jaaaaaaa).
Clikamos en la foto que nos interesa y se abre... yo lo tengo configurado para ver los RAWs en neutral, es decir, le quito todos los ajustes que hace la cámara.
Lo primero que vemos es el histograma muy "izquierdado", aunque en la pantalla de la cámara lo veía perfecto (cómo no¡¡!!), vemos que la imagen es muy sosainas, poco contraste, color y nitidez.
Una de las cosas más importantes que hay que hacer es eliminar la aberración cromática, sobretodo en los contraluces, el problema es que difiere bastante en cada objetivo, focal y diafragma... para saber qué ajustes hay que realizar, saturamos mucho la imagen y la enfocamos también mucho... entonces los halos de la aberración se hacen evidentes.
Movemos los deslizadores para "eliminar" la aberración, y memorizamos los parámetros (no es muy difícil, que son dos cifras!!)
En el historial de acciones retrocedemos y aplicamos esos valores memorizados, yo suelo aplicar unos valores que me funcionan casi siempre, y sólo me tomo la molestia de comprobarlo si me salen cosas raras...
El siguiente paso es ajustar el espacio de color, en este caso Adobe RGB, más amplio que el estandar sRGB. Y el espacio de color de salida de la foto es por defecto sRGB, perfecto!!.
Ajustamos la luminosidad, casi siempre pruebo el botón de niveles automáticos, la mayoría de veces el resultado es correcto. Cuando no, ajustamos brillo (aumenta la luminosidad sin afectar a las sombras) y negros. También subimos un poco el contraste y ya vemos un histograma más coherente.
Ahora vamos a la pestaña COLOR, y ajustamos el balance, a veces el propio de la cámara funciona, pero podemos probar a pinchar con el puntero sobre una zona blanca (neutra=gris) de la foto, en este caso el remolino de espuma del primer plano.
Aumentamos la saturación, sin pasarnos!, jeje.
HAy una función muy interesante en caso de algún motivo de color muy intenso/puro... por ejemplo una amapola en un campo, pues bien, para poder saturar el conjunto de la foto sin que se empaste el rojo de la amapola le damos a limitador de saturación.
Subo un poco el contraste de luminancia, y vemos que hay zonas (las manchas negras) que están chamuscadas... ¿y qué??
Para recuperar un poco las altas luces usamos la función sombras/luces altas, donde también aplico algo de contraste local, que resalta las texturas sin afectar la luminosidad general de la toma, por eso se llama local y no total ¡¡!!jeje.
Bajamos un poco el brillo de luminancia y conseguimos eliminar practicamente todas las zonas chamuscadas.
Por último, vamos a la pestaña DETAIL. Yo siempre les aplico una mínima reducción de ruido, ya que me gusta el efecto en la foto.
Y le damos nitidez a la imagen, en esta versión del RT, yo uso la máscara de enfoque, cuyos parámetros varían en función de cada cámara (dependen de la resolución y nitidez del sensor y las ópticas), una vez que tengáis vuestros parámetros será siempre igual.
Y ya tenemos la foto, muy parecida a como la veríamos en la cámara, pero con mucha más calidad, que es de lo que se trata, no??
Gastarse una pasta en una reflex y procesar de cualquier manera... o tirar en jpeg... no, niet, jamais!!!
La cosa es que le damos a guardar COMO, y seleccionamos el lugar de destino, y la calidad y profundidad de color (16 ó 8 bits). Como yo uso el Gimp la guardo en tiff a 8 bits, además tampoco pienso tocar mucho más, con lo que no perderé tonos.
Que quede claro que los algoritmos del programa siempre funcionan a 16 bits, es al exportar la foto cuando se reducen a 8bits la profundidad de color!! (si usamos el PS o KRITA, etc... la podemos exportar también a 16 bits).
Por último os dejo una captura de la foto al 50%, donde se aprecia que la foto ya es perfectamente publicable. No obstante yo siempre la abro en el Gimp y le aplico una ligerísima máscara de enfoque para dejarla aún más nítida.
Eso es todo... visto así quizás parezca engorroso, pero una vez que le coges el truco y automatizas los ajustes es cuestión de un par de minutos.
Una opción interesante es guardar los parámetros del procesado (que siempre se guardan en el RAW) y aplicárselo a un lote de fotos "iguales" así las pòdremos comparar bien después de procesarlas, sin pérdida de tiempo.
Espero que os sea de alguna utilidad esta entrada... qué jartá de escribir!!!! Saludos
Como me dijo Carmen Godés, ahora la "rata" tiene espacio para crecer... para saltar, correr... y está que se sale, jeje.
Cuando llevas procesadas cientos o miles de raws ya no te acuerdas de lo temible que puede ser empezar a procesar las fotos... es mucho más fácil tirar en jpeg... pero este escrito es una llamada a aquellos que están empezando en esto de la fotografía... para aquellos que no se atreven a procesar, aquellos que confían en el software de su cámara para que la misma cámara decida como tiene que ser su foto.
Pero amigos, los RAWs no se comen a nadie... es dedicarle algo de tiempo al principio... y aunque de pereza, si de verdad queréis HACER fotografía y disfrutar del rawelado "artesanal"... no lo dudéis.
La calidad del procesado es indispensable para que las fotos brillen como deben... aunque también considero que la foto ya tiene que estar "bien hecha" en la cámara... no creo en recetas mágicas... no creo que una foto mala se pueda "retocar" en una buena.
Tampoco es que yo piense que proceso muy bien, sólo expondré MI forma de trabajar las fotos... las cosas se pueden hacer de muchas maneras, ni mejores, ni peores... este es MI MÉTODO, simplemente.
Tampoco hace falta gastarse una fortuna en programas, ni andar pirateando a pobres informáticos que no tienen ni para la cinta aislante para sujetar sus gafas rotas, típicas... Este software que uso es libre, y gratis... te lo bajas de internet y a disfrutar!!:
http://www.rawtherapee.com
También existe un manual de uso del programa: http://www.rawtherapee.com/?mitem=6
Esta es la miniatura que usaré para la publicación de la foto en la WEB:
Lo primero que hay que hacer es configurar el Rawtherapee (RT) para que se abran las carpetas en que tenemos las fotos... ya veis que este programa tiene posibilidad de procesado por lotes, o puntuar las fotos para separar las buenas, las candidatas a ser procesadas, etc (como mis fotos son todas buenas, yo nunca lo hago...jaaaaaaa).
Clikamos en la foto que nos interesa y se abre... yo lo tengo configurado para ver los RAWs en neutral, es decir, le quito todos los ajustes que hace la cámara.
Lo primero que vemos es el histograma muy "izquierdado", aunque en la pantalla de la cámara lo veía perfecto (cómo no¡¡!!), vemos que la imagen es muy sosainas, poco contraste, color y nitidez.
Una de las cosas más importantes que hay que hacer es eliminar la aberración cromática, sobretodo en los contraluces, el problema es que difiere bastante en cada objetivo, focal y diafragma... para saber qué ajustes hay que realizar, saturamos mucho la imagen y la enfocamos también mucho... entonces los halos de la aberración se hacen evidentes.
Movemos los deslizadores para "eliminar" la aberración, y memorizamos los parámetros (no es muy difícil, que son dos cifras!!)
En el historial de acciones retrocedemos y aplicamos esos valores memorizados, yo suelo aplicar unos valores que me funcionan casi siempre, y sólo me tomo la molestia de comprobarlo si me salen cosas raras...
El siguiente paso es ajustar el espacio de color, en este caso Adobe RGB, más amplio que el estandar sRGB. Y el espacio de color de salida de la foto es por defecto sRGB, perfecto!!.
Ei!! se me ha colado la barra de utilidades del UBUNTU allá arriba, jaaaaaaaa!! |
Ajustamos la luminosidad, casi siempre pruebo el botón de niveles automáticos, la mayoría de veces el resultado es correcto. Cuando no, ajustamos brillo (aumenta la luminosidad sin afectar a las sombras) y negros. También subimos un poco el contraste y ya vemos un histograma más coherente.
Ahora vamos a la pestaña COLOR, y ajustamos el balance, a veces el propio de la cámara funciona, pero podemos probar a pinchar con el puntero sobre una zona blanca (neutra=gris) de la foto, en este caso el remolino de espuma del primer plano.
Aumentamos la saturación, sin pasarnos!, jeje.
HAy una función muy interesante en caso de algún motivo de color muy intenso/puro... por ejemplo una amapola en un campo, pues bien, para poder saturar el conjunto de la foto sin que se empaste el rojo de la amapola le damos a limitador de saturación.
Subo un poco el contraste de luminancia, y vemos que hay zonas (las manchas negras) que están chamuscadas... ¿y qué??
Para recuperar un poco las altas luces usamos la función sombras/luces altas, donde también aplico algo de contraste local, que resalta las texturas sin afectar la luminosidad general de la toma, por eso se llama local y no total ¡¡!!jeje.
Bajamos un poco el brillo de luminancia y conseguimos eliminar practicamente todas las zonas chamuscadas.
Por último, vamos a la pestaña DETAIL. Yo siempre les aplico una mínima reducción de ruido, ya que me gusta el efecto en la foto.
Y le damos nitidez a la imagen, en esta versión del RT, yo uso la máscara de enfoque, cuyos parámetros varían en función de cada cámara (dependen de la resolución y nitidez del sensor y las ópticas), una vez que tengáis vuestros parámetros será siempre igual.
Y ya tenemos la foto, muy parecida a como la veríamos en la cámara, pero con mucha más calidad, que es de lo que se trata, no??
Gastarse una pasta en una reflex y procesar de cualquier manera... o tirar en jpeg... no, niet, jamais!!!
La cosa es que le damos a guardar COMO, y seleccionamos el lugar de destino, y la calidad y profundidad de color (16 ó 8 bits). Como yo uso el Gimp la guardo en tiff a 8 bits, además tampoco pienso tocar mucho más, con lo que no perderé tonos.
Que quede claro que los algoritmos del programa siempre funcionan a 16 bits, es al exportar la foto cuando se reducen a 8bits la profundidad de color!! (si usamos el PS o KRITA, etc... la podemos exportar también a 16 bits).
Otra vez la barra superior!! estooo.... todos esos juegos, son para los críos, eh???... |
Por último os dejo una captura de la foto al 50%, donde se aprecia que la foto ya es perfectamente publicable. No obstante yo siempre la abro en el Gimp y le aplico una ligerísima máscara de enfoque para dejarla aún más nítida.
Eso es todo... visto así quizás parezca engorroso, pero una vez que le coges el truco y automatizas los ajustes es cuestión de un par de minutos.
Una opción interesante es guardar los parámetros del procesado (que siempre se guardan en el RAW) y aplicárselo a un lote de fotos "iguales" así las pòdremos comparar bien después de procesarlas, sin pérdida de tiempo.
Espero que os sea de alguna utilidad esta entrada... qué jartá de escribir!!!! Saludos